强烈的爱国心驱使他寻根究底，于是他以征询手法追问青天、大地和八面来风，以抒发内心的痛苦。

　　4、《发现》与《死水》艺术手法的比较。

　　《死水》和《发

　　相同点都是闻一多新格律诗的代表作，都表达了诗人对祖国黑暗现实失望痛苦的心情，燃烧着爱国主义的激越之情，皆富有浪漫主义特色。

　　不同点但在艺术表现手法上各有特点：

　　一、《死水》通篇用象征手法，《发现》则采用比喻和征询的写法，以挂在悬崖上的恐怖的“噩梦”来比喻黑暗的现实。《死水》以象征手法突现旧中国的污秽、腐朽和丑恶。《发现》则以比喻和征询手法强调诗人面对黑暗现实时的主观感受。

　　二、《死水》以“死水”意象贯穿全篇的线索进行铺排，在客观、形象、看似冷静的描绘中，蕴含深沉的感情。《发现》以“发现”为抒情线索展开题旨，在希望和现实、“心爱”和“噩梦”的鲜明对照中，突现感情的爆发力量。

　　《雨巷》作者：戴望舒

　　1、分析《雨巷》中“我”的形象及诗篇的思想。

　　《雨巷》是戴望舒前期的代表作，发表于1928年8月。

　　诗中“我”的形象是抒情主体，是一个青年孤独者的形象，也是诗人的自我形象。

　　思想联系诗作的时代背景，我们完全有理由认为，《雨巷》中我的形象以低沉的调子抒发的，正是孤独伤感的诗人的沉重情绪，寄寓着因前途受挫而感到失落的诗人对现实的不满、失望、痛苦，和对未来的悠长期盼。

　　2、《雨巷》以及象征手法抒情的艺术特点。

　　戴望舒受法国象征派诗歌艺术的影响很深，重视以形象的暗示隐喻等手法来表现内心瞬间的情绪变化，强调表现自我的感觉，追求意象的朦胧，用象征手法抒情。

　　作为象征形象，它隐喻着诗人身处的沉郁、压抑、阴霾的现实生活境遇，这是诗人营造的抒情意境，它烘托出抒情主人公“我”的哀怨、彷徨又惆怅的情绪。作为诗人自我形象的象征，“我”的失落、迷茫、孤寂、伤痛和渺茫的希冀等因时代的震荡而激起的复杂情怀。忽近忽远的丁香一样的姑娘，则是诗人理想的化身，希望的象征。这些并非真实生活具体写照的虚幻形象，都是充满象征意味的抒情形象，暗示和隐喻着诗人的一种情绪，也拓展了读者想象的空间，形成了梦幻般令人忧伤感怀的旋律和意境。

　　3、简析《雨巷》的音乐性。

　　《雨巷》的音乐性强，曾受到叶圣陶先生的赞誉，说它“替新诗底音节开了一个新纪元。”全诗共七节，每节六行，各行虽长短不一，但相间大致匀称。每节押韵二至三次，押韵的诗行都是以双音收尾（如“悠长”“雨巷”“姑娘”“彷徨”等），且一韵到底（用ang韵），大体在诗行一定间隔中出现。诗人巧妙使用了词语的重迭、复沓、首尾两节重复，强化了诗作营造的凄婉迷茫、冷漠的气氛和抒情主人公“我”的孤独彷徨的情绪律动，形成回环往复、一唱三叹的音乐的美感。