9 、崇高：崇高作为美的一种范畴，又称壮美。它主要指对象以其粗犷、博大的感性形态，劲
健的物质力量和精神力量，雄伟的气势，给人以心灵的震撼，使人惊心动魄、心潮澎湃，进而受到强烈
的鼓舞和激越，引直人们产生敬仰和赞叹的情怀，从而提升和扩大人的精神境界。

        10、悲剧（性）：是主人公由于坚持正义或积极进取，而与现实环境之间发生的冲突，冲突中
主人公因感性生命遭到摧残和毁灭而成就了精神生命的永恒价值，从而激起悲壮之情而使人们的心灵得
以净化，精神得以提升。

        11、“突然荣耀说”或“鄙夷说”：是由英国经验主义哲学家霍布斯在《人类本性》中提出来
的，无伤大节的拙劣才可以令人发笑。当权威失去权威，让我们感到鄙夷时，他才使人感到可笑。霍布
斯说：“笑的情感不过是发见旁人或自己过去的弱点，突然想到自己的某种优越时所感到的那种突然荣
耀感。”喜剧性来自两个方面的原因，一是发现别人的欠缺，对别人缺点的鄙夷，一是突然发现自己的
优越，所以有一种荣耀感。这种说法有一下的道理。但不能涵盖一切喜剧性。

        12、“乖讹说”或“预期失望说”：乖讹，指不和谐、不协调。康德认为可笑的东西，是荒谬
的、不伦不类的、乖讹的，常常出乎人的预料之外，让人们的心理期待突然归于消失。

        13、生命的机械化：是柏格森提出的。他认为生命是一个不断创造的过程。生命的最基本的价
值，就在于它的紧张性和活动性。而一般物质，作为生命的反面，则显得僵硬、呆滞，阻碍生命的前进。
而喜剧产生的原因，就在于动作、姿态、形体的机械化。这种说法有一定道理，但不能涵盖一切喜剧性。

        14、游戏说：游戏说首先由德国古典美学的奠基者康德提出，后由席勒、斯宾赛等人发展加以
完善的。游戏说的倡导者认为，艺术本质上是一种游戏，是由游戏发展而来的。从心理学上看，艺术与
游戏的确有相通之处，这是“游戏说”的合理之处。因此把艺术仅仅归结为游戏显然是片面的。

        15、集体无意识说：是由瑞士心理学家荣格提出，认为“集体无意识”是由遗传保存下来的一
种具有人类普遍性的潜藏于意识深层的朦胧精神。艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行艺术创作
的，艺术起源于集体无意识。它提示了艺术与人类集体无意识的某种内在联系。然而，“集体无意识”
只是一种心理学的假设，同时，这种理论抹煞了艺术家的个性，也是不符合艺术创造的实际的。

        16、有意识味的形式说：20世纪英国美学家、艺术鉴赏家克莱夫。贝尔认为，艺术的本质在于
“有意味的形式”。所谓“形式”，就视觉艺术而言，指由线条和色彩以某种特定方式排列而组合起来
的纯粹的关系；所谓“意味”，乃是这种纯形式背后表现或隐藏着的艺术家的独特的审美情感，审美情
感是意味的唯一来源。艺术就是艺术家创造的、能激发观赏者审美情感的纯形式，是美的结构，也即有
“有意味的形式”。

        17、符号说：当代美国女哲学家苏珊。朗格提出，艺术是人类情感的符号形式，是一种非逻辑
非抽象的符号，具有表现情