动作剪接也是为了使叙事更清晰明白，但更着眼于动作的连贯性，着眼于人们视觉、心理的感受。

　　除了镜头内部主体的运动之外，摄像机的运动方式也是重要的参考依据。摄像机运动的方向、速度、方式、起幅和落幅对镜头衔接的视觉

　　3.情绪剪接点

　　以心理活动和内在的情绪作为依据确定的剪接点。情绪剪接点结合镜头的造型特点来连接镜头，目的是激发情绪表现。

　　情绪剪接点要以人的心理活动为基础，以人物在不同环境下的喜、怒、哀、乐为依据，结合镜头的特征选择剪接点。

　　情绪剪接是主观色彩比较明显的剪接。在以情绪为依据进行剪接时，画面视觉的流畅性被放在次要的位置，表达思想和抒发情感才是最主要的。它可以很好地表现创作者情绪的起伏和叙事的跌宕。

　　4.节奏剪接点

　　影视作品在叙事和表现的过程中，其动作、情绪、剧情等都会产生一定的节奏，以这些节奏为依据，用比较的方式来处理镜头的长度和衔接位置，结合画面的造型元素来确定的剪接点。

　　节奏剪接点的选择一定要在节奏上体现出来，同时节奏又必须与内容相匹配。节奏剪接点要通过镜头的长短搭配，形成一定的节奏，而节奏的依据则应根据影视作品的内容、情绪和剧情来确定。

　　（二）声音的剪接点。包括：

　　1.对白的剪接点

　　对白的剪接主要以语言为基础，以对话内容为主要依据，结合剧情和人物性格、语言速度、情绪、节奏来选择剪接点。

　　2.音乐的剪接点

　　主要以片中出现的乐曲的主题旋律、节奏、节拍等为基础，以剧情内容，主体的动作、情绪、节奏为依据，结合镜头造型的规律，处理音乐长度，准确选择剪接点。

　　3.音响的剪接点

　　包括歌舞、戏剧及各种特殊效果音响。需要根据剧情的特定情境，以人物的动作和情绪为依据，衬托人物情绪、渲染人物内心活动、烘托人物性格。在剪接时要注意音响“强”与“弱”的搭配。

　　音响的剪接不像对白和音乐那样受画面的严格限制，它既从属于画面，又有着很高的自由度，主要根据剧情、氛围的需要来确定。

　　4.解说词的剪接点

　　以解说词的内容为依据，根据画面内容和解说词内容的比较来确定剪接点。

　　解说词与画面的配合主要考虑内容的对位或交错，与画面内容搭配进行剪接。

　　（三）总的来看，尽管可以将剪接点的选择分为各种类型，但在实际操作中，各种剪接点之间是相互影响、相互制约的。画面、声音、剧情、情绪、节奏等都对剪接点的选择产生影响。创作人员必须全面综合地考虑各种因素，以实现剪接点选择的最佳方案。这需要通过大量的实践积累经验，从而培养编辑人员的画面感觉。

　　第二节　画面组接的逻辑性

　　（一）画面的逻辑性

　　各种影视作品在镜头组接时都要考虑镜头衔接、场景转换、段落构成的逻辑性。它包含三个主要方面：

　　1.故事情节进展的逻辑。

　　2.人物事件关系的逻辑。

　　3.时空转换的逻辑。

　　镜头画面的剪辑需要符合人们日常生活的逻辑，同时还需要符合人们观赏影视作品时的视觉逻辑，也就是人们在观看影视片时的心理活动规律、思维逻辑。在剪辑中正确处理三种逻辑关系，才能够使视听语言的表达准确流畅。

　　画面组接的逻辑性，亦称镜头组接的连续性和联系性。一般来说，连续性是指外部画面造型因素和主体动作的连续；联系性则指戏剧动作内容上的有机联系。

　　（二）连续性和联系性

　　1.画面组接的连续性，是指外部画面造型因素和主体动作的连接，也就是说在两个或多个相